阿宅萬事通的研習營分組實作成果分享

原本擔任研習營7/9課程講師的朱學恆先生，雖然因個人因素請辭講師一職，
但始終持續關心研習營的課程狀況與台灣漫畫人才的創意展現。

因此課程結束後，朱先生特地撰文和大家分享研習營學員們的分組實作成果，
歡迎同好們前往參觀。
http://blogs.myoops.org/lucifer.php/2011/09/10/ideas

0709課程摘錄（一）彭子傑 老師

● 0709 課程摘錄（一）彭子傑 老師　　　　　　　　　              　　　　　　　
● 講題：漫畫在多媒體時代的定位 　

把圖畫和文字以有意義的形式組合起來，以描述一個故事或一個概念，就是我們常在看的漫畫。自印刷工藝普及以來，漫畫就一直是娛樂的重要媒體。但面對科技發展，娛樂變得相當多元化，傳統、單一的娛樂媒體再不能夠滿足被竉壞了的觀眾。在這樣的時代，漫畫又會擔當著一個怎樣的角色？

漫畫與電影

自10年前X-Men電影2.9億票房開始，好萊塢就進入了一個漫畫改編電影的年代。兩個媒體變得比以前更緊密。漫畫、是電影的重要題材、或IP來源，而有些時候，漫畫又會擔當著電影的宣傳任務。這對漫畫的創作產生了甚麼影響？

626 課程摘錄（一）韓京岳‧韋宗成 老師

● 626 課程摘錄（一）韓京岳‧韋宗成 老師                                                                  

● 講題：台灣形象的另類創作與行銷—認識你身邊的讀者

韓京岳‧韋宗成老師上課實況摘錄：

不管作品的目標是多大的市場，能不能從身邊的讀者開始獲得認同，這點是相當重要的。在創作作品之前，不管是作者還是編輯最好對這點有些想法。

商業作品在討論創作方向的時候，最先會被提到的就是合不合市場。所謂的市場簡單來說就是人，會看你作品、會買你作品的人，所以作者必須要先意識到你的作品到底誰會看。如果你的作品目標是要給全世界的人看，那我只能跟你說能討好所有人的作品並不存在於世界上。如果你創作的目的是了投稿或比賽，那意識到評審編輯的絕對比毫無目的亂投的人有利。

現場報名開放！8/11精彩課程‧壓軸登場！

引起廣大迴響與好評的國際漫畫研習營，終於要在8月11日（四）進入精彩壓軸課程了！

日籍的丸山正雄、比利時籍的Gerrit De Graeve與法籍的Benoit Peeters，三位老師將把他們豐富的經驗與歷練毫不保留的分享給大家，為學員們開拓全新的視野！之前研習營的精彩課程是否讓你意猶未盡呢？那麼絕對不能錯過最後一堂網羅世界頂尖專家的壓軸課程！

另外，為了讓更多朋友能一同聆聽與參與，當天將有少量位置提供給現場報名的朋友，歡迎所有有興趣的同好當天前來現場報名參與課程！


  8/11課程介紹  

當日課程主題：漫畫產業未來趨勢探討

am9:00~12:00 主題：關於日本的動畫現狀
　　　　 　　 講師：丸山正雄 老師　

pm1:00~3:00   主題：比利時漫畫─一個小國的大成功
　　　　 　　 講師：Gerrit De Graeve老師　

pm3:20~5:20   主題：歐洲漫畫的發展與未來
　　　　 　　 講師：Benoit Peeters老師　



點我看8/11師資簡介

0709 課程摘錄（一）JoJo 老師

● 0709 課程摘錄（二）JOJO 老師                                                                                   

● 講題：漫畫產業如何開創新商機（論述）

JOJO老師表示，要談如何利用漫畫開創新商機，在座的許多人絕對比我有經驗，因為你們是有在實際創作與販售的人。但我今天要講的是如何從同人會場進到光華商場，進入到一般的物流體系。即使在同人活動會場你的攤位有2000人在排隊，你能保證你的書到了蛙蛙書店後一樣有2000人在排隊嗎？2000本在同人活動中已經算是大手攤了，但在商業出版中只能算是基本量。

創作是一件令人快樂的事，他可以讓人全心投入，費寢忘食。完成一件創作是很了不起的一件事，母親生下小孩要懷胎十個月，但要完成一部創作就不知道要花多少時間。

個人創作的成本，不管是金錢、精神、身體…只要作者能負擔的起就好；創作出來的刊物沒人要，最慘也不過是丟到焚化爐去。為什麼你會願意創作，因為創作能達成自我意念的具體呈現，只求自我的盡情發揮。

但是「製作」跟「創作」就不一樣了。製作的成本需要嚴謹的掌控、收益必須要如預期的實現。商業作品在執行之前，作品收益就必須先被估算出來，並確保這些收益會被實現。因為所提出方案必須能夠被執行，而且能夠完成。個人創作做一半，你不用擔心被人罵，被人催；但是商業作品只做一半，那就是零。

625 課程摘錄（三）王士豪‧皇宇 老師

● 625 課程摘錄（三）王士豪‧皇宇 老師                                                                      

● 講題：開創台灣漫畫家新視界—以大中華區市場拓展為例

皇宇老師首先介紹一下他個人創作的歷程，皇宇老師一開始是在同人場內展示自己的作品「兵器少女」系列打出了知名度，獲得出版社的採用推出商業作品，CCC創作集也來邀稿，最後獲得日本的注意。

王老師說他們當初也是熬了好久（笑），因為皇宇老師會一直修改，改到後來都不知道那張圖才是最後的板本，要打電話請他解釋才知道。這雖然不能算是個壞習慣，但是當截稿日近在眼前的時候，你就會很想跳樓。 

畫插圖時鑽研一些細節算是無可厚非的事情，但是漫畫就不能這樣搞了。

由於「兵器少女」帶來的知名度，因此皇宇老師接到了一些插圖、週邊、遊戲的工作。像跟cosplayer合作拍了一本寫真集，幫痛車協會設計痛車娘，與曼迪合作週邊的推廣，為遊戲設計角色，還舉辦了作家簽名會，這些都是台灣漫畫家前所未見的記錄。不只提高了作品的能見度與影響力，也累積了不少的經驗。

625 課程摘錄（二）王士豪‧彭傑 老師

● 625 課程摘錄（二）王士豪‧彭傑 老師                                                                      

● 講題：創作者的海外挑戰—以日本漫畫雜誌刊載為例

王士豪‧彭傑老師上課實況摘錄：

王老師首先介紹了一下三個人（加上皇宇老師）的成長經歷。王老師表示，在座的許多人可能跟我們有同樣的成長過程，那就是從小當阿宅。不過彭老師跟其他人有點不太一樣，他從小就愛畫分格漫畫而不是插畫，當上漫畫家也算是種陰錯陽差。

彭老師讀大學的那個時代，網路還不普遍，因此彭老師說他常覺得自己是最厲害的人。王老師說他會把彭老師介紹到日本去也是因為個性上的關係，彭老師是肉食系，進攻型的性格，具有強烈的自信。作家精神面上的養成或說是自我催眠還蠻重要的。