619 課程摘錄（三）─金春智子老師
● 講題：好故事如何好？─從漫畫改編動畫劇本談起金春老師表示，在她小學一年級的時候，剛好是日本第一部國產動畫《原子小金剛》開始播映之時。《原子小金剛》立刻受到小孩子們的歡迎，隨後《鐵人28號》、《狼少年ケン》、《8 Man》等等的電視動畫也陸續播放。也就是說，她那個年代的人可說看著日本國產電視動畫的第一代。而後金春老師也一直在看動畫。
大學生的時候，在放映會觀看了前幾年製作的電影動畫《太陽王子 霍爾斯的大冒險》。動畫作品並不是像真人演出的作品一樣受到現實的限制，畫面上所有的構成都是出自於製作者的意圖。第一次意識到想要親手創作動畫，也再次變成動畫迷。
金春老師開始學習創作腳本，並且很很幸運的參與了《一休和尚》的腳本製作獲還在學校中就以劇本作家的身份出道，並從事這個工作30多年，也因此可以從業界的內部觀察動畫的發展。
金春老師在大學的時候，社會中也掀起了動漫畫熱潮，這絕對不是偶然的一件事。她想這是觀看動漫畫成長的世代，也到了表達自己對於動漫畫愛好的時候。
隨著歲月的流逝，動畫的內容也因為周圍的局勢有了很大的改變。
《原子小金剛》的時代以後的十多年，或許有些例外，基本上動畫是屬於「小孩子的東西」。但是，經過最早的動畫熱潮後，無論怎樣考慮對兒童來說都是很難理解的《機動戰士鋼彈》誕生了。
從這之後，以青少年及成年人為目標的作品就增加了。
現在像是《小叮噹》、《光之美少女》系列之類兒童向、家庭向的動畫以外，《交響情人夢》、《只想告訴你》之類針對年輕女性的作品，和針對所謂的OTAKU層面的作品等等，動畫的類型也變得十分多樣化。
同樣就以「動畫」來說，因應放送的需求，要求高收視率的作品，DVD銷售量比較重要的作品，賣玩具為主要目的的作品等等，製作的需求也完全不一樣。小說也好、電影也好，有著針對各種類型、年齡層的作品，動畫在這方面的發展也很成熟，一樣有許多類型的作品，這也是一種成長。
金春老師是腳本家之外，也常擔任系列構成。系列構成這個職位通常是由作畫監督擔任，但很多時候也是由腳本家擔任。系列構成究竟在做什麼，其實就算是在日本也是很多人不清楚。一開始會先決定作品的集數，集數確定後，系列構成就要開始規劃如何在有限的集數內，每一集要讓觀眾看到的內容是什麼。
像《NANA》、《只想告訴你》這類有漫畫原作的作品，那就會先決定動畫要做到漫畫的哪個段落，再來就決定各個段落的長度，重點是讓沒看過漫畫的人也能了解故事的劇情，是系列構成最重要的職務。
至於沒有原作的原創動畫，系列構成所要想的就是如何讓故事的安排看起來有趣。接下來金春老師就以她現在正在負責的《Happy Capy》來說明系列構成的細節。
像腳本家這種職業，一般來說都是自由傭兵，也就是並不專屬於某個公司。通常是認識的業界人士打電話來問有沒有興趣參與某某作品。像《Happy Capy》這個工作就是她以前擔任《大聯盟》時候認識的人介紹的。
當初接到《Happy
Capy》這個案子時，只有企劃書跟角色設定。企劃書的第一頁就是角色設定，後面就是表現的重點在哪，像是希望創作出以往所沒有的魔法發動方式（Capy被人擁抱住就能發動魔法，這也隱含了商品化要素）。
再來則是女主角的興趣是做手工藝品（這也是商品要素）。更後面就是世界觀設定、人物關係，角色的細節描寫…等等。不過這邊寫的都是草案，實際進行時還會做許多改變，像Capy最喜歡吃的東西是馬卡龍還是瑞士卷之類的就討論了很久，不過最後決定是甜甜圈，因為這是小孩子也懂的食物。
接下來就是開始進行系列構成，金春老師拿出來的範例是第三版，系列構成通常需要進行多次的討論修改才能正式定案，很少會有一次就確定的情形。金春老師就開始解說每一話的內容與進度。因為主要對象是小孩子，而小孩子無法一次記住或注意到太多東西，所以就以每一集加入一點點新東西的方式讓小孩子方便吸收。另一個重點是主角一定每一集都要出現，魔法也一定要每一集都發動以加強印象。
系列構成確定後才會開始寫每一集的腳本細節。
雖然《Happy Capy》是由她負責系列構成，但並不是每一話都是她寫的，還有另外兩位腳本家一起寫作，這也是業界常見的現象。為什麼不是每一話都是她來寫呢？首先是全部都由一個人來寫實在太累了，再來由不同人來寫變化性也會較大。
接下來是該話的劇情大綱，這部動畫因為只有5分鐘，所以只有兩頁，不過一般30分鐘的動畫，有人會寫到4～5頁。在這個階段，就已經把一些重要台詞給寫進去了，在經過討論定案後，就會進入最後的階段，寫腳本了。
金春老師就拿出本作的腳本來向大家解說腳本的格式與寫作方式。老師準備了腳本、分鏡、角色設計表、美術設定圖、錄音台本等等的實物，來概略說明一部動畫是怎樣製作出來的。並盡可能以具體的例子來清楚說明系列構成和腳本的工作。
金春智子老師上課實況摘錄：
（ 等待上傳中，敬請期待:) ）
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