625 課程摘錄（二）王士豪‧彭傑 老師

● 625 課程摘錄（二）王士豪‧彭傑 老師                                                                      

● 講題：創作者的海外挑戰—以日本漫畫雜誌刊載為例

王士豪‧彭傑老師上課實況摘錄：

王老師首先介紹了一下三個人（加上皇宇老師）的成長經歷。王老師表示，在座的許多人可能跟我們有同樣的成長過程，那就是從小當阿宅。不過彭老師跟其他人有點不太一樣，他從小就愛畫分格漫畫而不是插畫，當上漫畫家也算是種陰錯陽差。

彭老師讀大學的那個時代，網路還不普遍，因此彭老師說他常覺得自己是最厲害的人。王老師說他會把彭老師介紹到日本去也是因為個性上的關係，彭老師是肉食系，進攻型的性格，具有強烈的自信。作家精神面上的養成或說是自我催眠還蠻重要的。 


 現在由於網路發達，不管是技巧還是實務上的資訊都可以找得到很多，這是以前所無法想像的。不過也因為知道的太多，所以在吃苦之前就會先避開，反而不會走上這條路。日本也有這種問題出現，越來越多人畫同人誌，畫的水準也越來越好，可是作家的精神強韌度卻偏低。

前陣子有部很熱門的日劇《鬼太郎之妻》，就可以看出以前的漫畫家有多慘。以前的漫畫家不會考慮太多，說穿了就是被騙進去的，進入漫畫界失敗的大概佔了95%，然後有5%能夠成為漫畫家，而在這之中只有1%能夠成為像鳥山明一樣的熱門漫畫家。

去年日本大概出了5300本漫畫，而賣得的好不到10%。現代的漫畫家比起過去，技術層面可能有過之，但精神層面反倒比以前更弱。很多人聽到漫畫界的環境很惡劣，有技術卻沒有覺悟，因此就無法待在業界。

王老師說他們絕對不鼓勵把一生都賭在漫畫上，要賭去賭彩券的機率還會比較高，但是做漫畫家的確需要一股傻勁。漫畫家不只需要技術，還需要各方面的整合能力，並且要能計算作品的銷售力。商業創作說到最後還是要以銷售量定勝負。

彭老師在讀研究所的時候開始在雜誌上連載漫畫，不過他那時候的畫風還很不穩定。一來是因為進入業界還沒有很久，二來其實是因為不知道要畫甚麼。這是大家一定會碰到的問題，也是非常重要的問題。

打個比方說，他覺得《航海王》的作者畫的非常快樂，作品的劇情與角色讓人覺得他就是想要畫這種故事。《航海王》這部作品或許有很多的缺點，但是他的賣點夠獨特而突出，也就是說作者找到自己所適合的創作方向。當有兩部作品，一部作品的各項評比是60分，另一部作品大部分都不及格，但有幾項是8、90分，那會是那部比較好呢？

漫畫跟建築不一樣，建築只要有一個環節沒弄好，就會垮掉。但是一部漫畫不管他的缺點再怎麼多，只要這些缺點不妨害閱讀，而賣點又夠突顯，那就是好漫畫。我們看漫畫並不是要看一本沒有缺點的平庸作品，而是要看一部有賣點的作品。這點很重要，不過只能靠自己去摸索尋找。

少年漫畫跟青年漫畫的差異性在那？有些人可能覺得少年漫畫很無聊，劇情很無理頭，可是少年的本質本來就應該要熱情奔放，氣氛要夠High。所以一個平均水準60分的人反而比較不適合漫畫這一行，因為「不好看」。

彭老師說他之前就搞不清楚這點，所以他有部作品就是畫面構成是青年漫的手法，劇情的推動方式卻是少年漫，就變成兩種風格再打架。後來他在畫一部青年漫短篇的時候，發現自己畫的很快樂，他才發現自己喜歡畫什麼。

自己適合畫什麼樣類型的漫畫是個會困擾畫漫畫的人一輩子的問題，只要你還沒找到答案，即使你已經是個職業漫畫家，仍然是一樣的。

JUMP雖然是少年雜誌，但卻有許多作品的讀者是女性，如果沒有女性的支持，某些作品是賣不了這麼高的，這也就是所謂的腐女風潮。但如果去看腐女專門誌，又會發現銷售量就是那樣，沒有特別出色。

好的商業漫畫家都是很會算計的，熱血的作品可以腐過去，但是腐的作品是熱血不回來的。男生就是不會去看一開始就是賣腐的作品。因此如果還不能確定作品的走向要如何的話，一般都會先從少年漫畫開始嘗試。

王老師也說了跟JUMP接觸的經驗。那時候發生了一個問題，就是分鏡的時候看起來很有魄力，但是實際完稿之後卻變得很普通。我想這是很多人都會碰到的問題，那就是平衡沒抓好。所以連續被JUMP退稿好幾次，這也是因為王道的少年漫畫是最難作的，所以要求也最嚴格。這段時間，彭老師把他的畫風打掉重練，有在畫畫的人就知道這點有多難，因為每個人畫畫都會有自己的慣性。

學員們觀摩講師帶來的資料，並熱心的詢問

角色風格對於第一印象來說非常重要，如果觀眾直覺不喜歡，可能就直接跳過了。一部作品就算劇情好，也得要讀者願意翻下去。所以當自己的畫風不適合主流市場的時候，就得要好好考慮一下。

這不是要大家都去畫美型人物，而是核心角色上能不能發揮出獨特的魅力出來，是非常重要的課題。如果你可以操作出幾對成功的宿敵（配對），那你就很有希望成功（笑）。